第14章 《且听风吟》电影版？好烂的片子啊！白瞎了北川老师那么好的原著
第14章 《且听风吟》电影版？好烂的片子啊！白瞎了北川老师那么好的原著 (第1/2页)关机仪式结束的第二天，河出静子便发动家族人脉关系找了不少电影发行公司，联络他们准备放映北川秀制作的新电影。
一听说是北川老师亲自参与制作、编写剧本的电影，这些电影发行公司立即来了兴趣，很快就派了审查小组前来观看样片。
文部省那边的关系也早就用河出财团的人脉轻松打通了。
但所有人看完后，第一反应是脊背发凉，随后一边赞叹北川秀的卓绝才干，一边惊恐他的胆大包天。
《芥廾文学奖连续杀人事件》，听影片名就知道北川秀是在讽刺芥川奖。
然后再看电影的故事内容。
不得了！
这简直是把芥川奖的底裤都扒掉了！
要是放到一两个月前，他们只会觉得北川秀不自量力，是一个落选作家的自娱自乐。
但不久前，《我是猫》被首相村山富市力推，成为当下社会各界公认的日本文坛近现代文学史上不可被忽视的讽刺批判！
现在谁再要说北川秀写的书没有讽刺性和批判性，那就是自取其辱了。
谁也想不到，北川秀写了一篇《我是猫》还不够，竟然还想用更加残暴的方式回应芥川奖不颁发给他这件事！
但电影是好电影。
看过的审核人员被集中隔离起来后坐在一起讨论，十个人里起码九个认可这部电影将成为票房收割机。
但东宝、东映这些掌握着大院线的电影发行公司还真不敢签约合同，把这电影放到自家电影院里上映。
北川秀没料到电影会卡在上映环节这一步，但很快，愿意顶风作案，第一个吃螃蟹的公司出现了——
东京都新宿武藏野馆电影院。
这是一家单馆系影院，成立于大正6年，当初刚建成的武藏野馆一改当时在娱乐设施都聚集在浅草或银座的习惯，成为当时社会的一件怪事。
武藏野馆曾一度被全部毁坏，几经重立又闭业之后，在平成4年最终重建成了现在的样子，是东京都院线影院外的第一巨头。
在日本电影放映行业，有院线系和单馆系之分。
所谓院线，就是电影制作方跟电影发行公司谈好了新影片上映的协作，这些电影院合起来相当于一个整体，所以叫院线。
一部影片发行到某个院线上映，那这个院线里包含的所有成员都要上映这部影片。
日本的院线基本被东宝、东映和松竹东急这三家巨头公司垄断，不过他们掌握的院线资源、索要的上映分成和电影院的主要分布完全不同。
东宝更喜欢播放动漫电影，东映则倾向于真人特摄剧电影，松竹东急播放海外进口电影和国产电影较多。
如果一部电影没有成批的院线上映，那就是所谓的独立播放。
昭和时代叫单馆系，00年后则被称为迷你影院系。
单馆系上映的电影最显著的特征就是上映规模小，一般没有全国上映，甚至可能只在几个或一个大都市中的几家影院上映。
上世纪单馆系刚兴起的时候，初衷是上映一些内容上不适用于大众，或是资本上没有力量勾搭上发行商巨头和大型院线的小众电影。
尤其以情涩片、b级片、文艺片居多。
单馆系的电影院比院线系的规模小很多，客流量也小，因此上映成本会显著降低。
三大巨头婉拒了北川秀的新作后，武藏野馆第一个叩响了河出书房的大门。
随后靠着武藏野馆的推荐，陆陆续续又有东京都内三十余家单馆系影院联络上了北川秀，在河出静子的帮助下很快就签订了协作合同。
日本电影的票房分成比例通常为：电影制片方占30%-40%，发行方占5%-10%，院线占5%-10%，影院占50%-60%。
因为是单馆系上映，院线的比例直接砍了，并入到电影制作方口袋里，而这些单馆系的老板很多是北川秀的书迷，要的价格也不高，目的就是为了在北川老师面前刷个存在感。
《且听风吟》的电影版早就开始做宣发了，日活株式会社投入了大量宣发资源，最近在地铁、电车和大商厦外随处可见它的广告标语。
这些单馆系影院拿不到《且听风吟》首映第一个月的放映权，便将目光瞄准了《芥廾文学奖连续杀人事件》。
反正都是北川秀老师的作品，到时候外面横幅一挂，说不定观众们就“迷路”了呢？
而且北川秀还同意他们用自己的照片海报引流，这可是《且听风吟》都没的待遇啊！
最后不到一天，北川秀就愉快的和他们敲定了分成比例：电影制作方50%，发行方5%，影院45%。
北川秀额外支付了30多家单馆系影院总计500万円的发行费和宣传费，平均一家不到20万円，权当是走流程，给个面子，本来这些老板死活都不肯要，只想免费帮北川老师做做宣传。
搞完这些琐碎的事，北川秀心里不禁感慨知名作家这个身份的好用啊。
虽然只是单馆系影院和发行公司的老板，但这些人也是眼高于顶，完全看不起大部分的独立电影制作方。
日本演艺圈的鄙视链一环扣一环，气氛压抑的能让人喘不过气，一般这种发行签约活动，制作方得带着剧组主创人员和主要演员们跑去伺候一番院线系和单馆系的老板们。
把这些大爷伺候爽了，他们才肯放行。
要么你本身就背靠三大巨头，是他们自己出品的影片，那这种罪可以少受一点。
可到了北川秀这儿，直接反了过来。
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